29 вересня у Центрі позашкільної освіти для дітей та молоді Житомирської обласної ради відбувся обласний семінар-практикум «Творча репетиція до обласного фестивалю-конкурсу «Читанка» для педагогічних керівників художньо-естетичного та гуманітарного напрямів закладів позашкільної та загальної середньої освіти.
Захід став традиційним підготовчим етапом до Х обласного фестивалю-конкурсу «Читанка», який у 2026/2027 навчальному році проходитиме за темою «Казка мого дитинства».
До участі в семінарі долучилися педагоги, які працюють із дитячими творчими колективами та юними читцями, готують вихованців до виступів і допомагають їм відкривати силу художнього слова.
Під час семінару учасники отримали актуальну інформацію про майбутній конкурс та його тематичне спрямування.
Особливу увагу під час заходу приділили темі «Казка мого дитинства». Професійним поглядом на роботу з казковим матеріалом поділилася заслужена артистка України, артистка драми вищої категорії Житомирського академічного українського музично-драматичного театру імені Івана Кочерги, старша викладачка кафедри мистецької освіти Навчально-наукового інституту педагогіки Житомирського державного університету імені Івана Франка Лілія Берелет. Розповідаючи про підготовку дітей до художнього читання, вона наголосила на важливості щирості та особистого переживання тексту.
“Казку недостатньо просто прочитати — її необхідно відчути й передати глядачеві», — зазначила Лілія Берелет.
Педагогам було запропоновано ширше подивитися на жанр казки як на матеріал для творчої роботи з дітьми, адже саме казкові історії можуть стати простором для розвитку уяви, емоційності та сценічної виразності.
Майстер-клас зі сценічної майстерності провів Володимир Берелет — заслужений артист України, член Спілки театральних діячів України, старший викладач кафедри мистецької освіти Навчально-наукового інституту педагогіки Житомирського державного університету імені Івана Франка. У центрі уваги — робота актора над створенням сценічного образу, природність поведінки та подолання страху публічного виступу.
«Важливо не зображати, не награвати, а правдиво діяти. Правдиво жити, як людина в житті», — саме на цьому, за словами Володимира Берелета, ґрунтується робота молодого актора.
Йшлося про поняття «публічної самотності» — здатності залишатися внутрішньо зосередженим і правдивим під час виступу перед глядачами. Для педагогів, які готують дітей до конкурсних виступів, такі практичні інструменти є особливо важливими. Адже навіть добре вивчений текст не справляє належного враження без внутрішньої дії, контакту з аудиторією та усвідомленої присутності на сцені.
Майстер-клас зі сценічної мови й ораторського мистецтва провела Лілія Берелет. Учасники працювали над тим, що допомагає зробити художнє читання живим і переконливим: логічними наголосами, паузами, інтонацією, голосом та емоційною виразністю. Адже художнє читання — це не механічне відтворення завченого тексту. Завдання виконавця — віднайти його внутрішній зміст, зрозуміти підтекст і донести його до слухача. Саме тому під час підготовки конкурсантів важливо працювати не лише над технікою мовлення, а й над умінням «прожити» твір.
Ще однією складовою «Творчої репетиції» стала танцювальна рефлексія, яку провела Поліна Стаднік, керівниця гуртка «Пластика руху» Центру позашкільної освіти для дітей та молоді Житомирської обласної ради.
Через рух учасники мали можливість переключитися, відчути власне тіло, простір та емоційний стан. Такий формат став своєрідним продовженням роботи зі сценічною майстерністю, адже сценічна виразність народжується з поєднання слова, голосу, руху та внутрішнього переживання.
Заступниця директора Центру з навчально-методичної роботи Наталія Пантус звернула увагу на те, що сценічне мистецтво присутнє в роботі педагога щодня.
«Часто нам здається, що сценічне мистецтво — це простір професійних акторів чи дикторів. Але в нашій роботі — чи то гурток, урок або виховний захід — дитина щоразу виходить на власну “сцену”. І від того, як вона володіє голосом, тілом та емоціями, значною мірою залежить її успіх. Візитівка команди чи тематична композиція — це динамічний жанр, у якому за кілька хвилин потрібно розкрити ідею, показати дух колективу та зацікавити глядача. Тут ораторське мистецтво допомагає сформулювати чіткі й влучні меседжі, а сценічна майстерність — поєднати рух, слово та музику. Художнє читання — це не просто виразно прочитати вірш. Це вміння знайти підтекст, розставити логічні наголоси, використати паузи та передати зміст твору. Сценічна майстерність допомагає дітям стати не просто виконавцями, а оповідачами, яким вірить глядач», — пояснила Наталія Пантус.
«Творча репетиція» стала саме таким простором — для професійного діалогу, практичної роботи, творчого експерименту та обміну досвідом.
Завершився семінар підбиттям підсумків, врученням учасникам сертифікатів та неформальним спілкуванням.
Попереду — Х обласний фестиваль-конкурс «Читанка». А отже, нові казки, нові образи, нові голоси та нові зустрічі з глядачами. Нехай кожна дитина, яка вийде на сцену, відчує головне: її історію хочуть почути, її голос важливий, а слово має силу.
